Todos los instrumentos que escuchas en una banda tocan ciertas notas y deben estar afinados para que la canción sea coherente y tenga sentido.
Por ejemplo, si una canción está en la tonalidad de Mi (E), cada instrumento tiene que tocar en esa tonalidad, de lo contrario, obtendrías una cacofonía y no una canción.
Sin embargo, nunca escuchas a los bateristas hablar de tocar en una cierta tonalidad o afinarse a una, lo que plantea la pregunta de si los tambores y los instrumentos de percusión en general realmente tienen notas.
Técnicamente, los tambores tienen notas, pero solo notas rítmicas. Es por eso que los tambores no tienen que estar en la misma tonalidad que los otros instrumentos.
Al afinar tambores, los bateristas los afinan para obtener un sonido que les guste y no para obtener notas específicas de ellos. Algunos tambores se pueden afinar a un tono.
Este artículo te dará una descripción detallada de cómo funcionan los tambores y si tienen notas en el sentido tradicional. Sigue leyendo para aprender más sobre este fascinante instrumento.
Tabla de Contenidos
Qué es una nota musical
Los sonidos son vibraciones del aire. Por ejemplo, cuando se pellizca una cuerda, esta vibra y agita las moléculas de aire a su alrededor.
Las moléculas también comienzan a vibrar a la misma frecuencia que la cuerda. Nuestros oídos capturan estas vibraciones, y nuestros cerebros asignan un lugar a cada una de estas vibraciones como un sonido específico.
Cada frecuencia de vibración se percibe como un sonido diferente. Cada sonido, es decir, frecuencia, es una nota.
Por lo tanto, cuando hablamos de notas, hablamos de frecuencias en las que vibra el aire. En la música occidental, estas frecuencias se dividen en 12 notas:
- Do (C)
- Do# / Re♭ (C# / D♭)
- Re (D)
- Re# / Mi♭ (D# / E♭)
- Mi (E)
- Fa (F)
- Fa# / Sol♭ (F# / G♭)
- Sol (G)
- Sol# / La♭ (G# / A♭)
- La (A)
- La# / Si♭ (A# / B♭)
- Si (B)
Donde se enumeran dos notas en el mismo lugar, significa que producen el mismo tono. Su nombre depende solo de la tonalidad en la que te encuentres.
Por ejemplo, si estás en la escala mayor de La (A), es Do# (C#), pero si estás en la escala menor de Si bemol (B♭), es Re♭ (D♭).
En contextos menos formales, los diferentes nombres para estas notas se usan indistintamente. Los músicos a menudo se aferran a lo que encuentran más fácil de entender, y a menos que sean profesionales o realmente serios acerca de su interpretación, nada significativo cambiará.
En lo personal, siempre me siento más cómodo usando los sostenidos al momento de leer tablaturas y usualmente los uso sin importar la tonalidad de la canción.
Los tambores y notas musicales
Ahora que tenemos una comprensión básica de lo que es una nota, podemos examinar si los tambores tienen notas y si realmente es importante.
Dado que una nota es simplemente lo que llamamos a una cierta frecuencia, todo lo que produce sonidos técnicamente tiene una nota.
Si tocas la bocina de tu automóvil, produce una cierta nota. También producirá notas si golpeas una olla con una cuchara de madera.
Lo mismo ocurre con los tambores. Obtendrás algunas notas cuando golpees una caja o un hi-hat. Poner un afinador de guitarra al lado de los tambores probablemente te dirá qué nota es con relativa precisión.
Sin embargo, estas notas no son importantes de ninguna manera. Los tambores son instrumentos rítmicos y no siguen las notas de una escala.
No importa realmente si el tono producido por los tambores tiene sentido en la tonalidad de la canción. La batería está ahí para proporcionar el fondo rítmico para la música.
Puedes verla como un lienzo en el que el resto de los instrumentos agrega detalles para obtener una imagen completa.
Hay ciertas notas que puedes leer en la notación de batería. Sin embargo, estas notas son solo rítmicas y no melódicas.
La notación de batería te dice qué tambor golpear, cuántas veces y cuánto tiempo debería sonar cada golpe. No te dice que tiene que estar en el tono de la nota Sol (G).
Se pueden afinar los tambores
Se pueden afinar los tambores, e incluso es recomendable, aunque la mayoría de los bateristas no lo hacen con la suficiente frecuencia. Generalmente se hace de manera diferente que con otros instrumentos.
Si tienes una guitarra, por ejemplo, debes afinar cada cuerda al aire para producir una cierta nota cuando la pellizcas.
En la afinación estándar, es Mi – La – Re – Sol – Si – Mi (E – A – D – G – B – E). Hay muchas otras afinaciones, pero esta es la más común.
Cuando afinas tambores, no lo haces para coincidir con esta afinación o cualquier otra. La mayoría de las veces, los bateristas los afinan para encontrar el sonido que les gusta.
Los tambores se afinan haciendo que los parches estén más flojos o más apretados. La mayoría de los bateristas no apretarán o aflojarán los parches para obtener notas específicas como harías con las cuerdas de la guitarra.
Los bateristas obtienen el sonido con el que están satisfechos y se quedan con eso. Esto no quiere decir que sea imposible afinar los tambores para obtener ciertas notas.
Puedes tomar una caja y afinarla a la nota de Do (C). Un pequeño número de bateristas afinará sus tambores para estar a ciertos intervalos entre sí, y afirman que esto mejora el sonido.
Sin embargo, afinar tus tambores para obtener ciertas notas no hará mucho por el sonido general de tu banda. Lo más probable es que los cambios ni siquiera sean notorios y el esfuerzo habrá sido en vano.
Por lo tanto, no es necesario profundizar demasiado en la afinación de tambores. Apunta al sonido que te gusta, haz que suene razonable y estarás bien.
A menos que afinaras tu caja para que sonara como la usada en el álbum “St. Anger” de Metallica, nadie más que los geeks de la batería lo notará.
Otros instrumentos de percusión
Cuando hablamos de tambores, generalmente pensamos en las baterías que se encuentran en rock, pop, jazz y géneros similares.
Sin embargo, los instrumentos de percusión abarcan una amplia variedad, y no todos funcionan de la misma manera.
En general, los tambores no tienen notas reales, como hemos discutido. Esto incluye la mayoría de los tipos de tambores fuera de un kit típico y la mayoría de los instrumentos de percusión.
A pesar de eso, algunos instrumentos de percusión tienen notas reales. Hay un grupo de instrumentos que llamamos instrumentos de percusión afinados.
Estos instrumentos son percusivos porque tienes baquetas con las que golpeas los instrumentos, pero producen notas musicales reales. En este grupo, puedes encontrar instrumentos como:
- Timbales: Tienen afinaciones específicas y se usan comúnmente en música latina.
- Xilófonos y Campanófonos: Estos instrumentos tienen barras afinadas para producir diferentes notas.
- Marimba: Similar al xilófono, pero más grande, también tiene barras afinadas.
- Glockenspiel: Un instrumento parecido al xilófono, pero con barras de metal.
- Rototoms: Son tambores de afinación ajustable que consisten en un aro metálico con una cabeza de parche estirada sobre él.
- Tambores de acero: Están hechos de barriles de acero que se han modificado y afinado para producir diferentes notas cuando se golpean con baquetas o con las manos.
¿Tiene un set de batería un tono?
Las baterías tienen un tono, simplemente no en el mismo sentido que otros instrumentos. Podríamos decir que todo lo que produce un sonido tiene algún tipo de tono. La diferencia radica en si el tono es importante o no.
Las baterías no tienen un tono definido. Esto significa que cuando golpeas un tambor, produce múltiples tonos, no solo uno.
Los instrumentos suelen tener un tono definido, razón por la cual el tono es un factor importante al tocar la guitarra o el piano, por ejemplo.
Por esta razón, las baterías suelen clasificarse como instrumentos no afinados. Su tono simplemente no está relacionado con el tono producido por los otros instrumentos, y no es de gran importancia al componer música.
Todo se reduce a la preferencia personal. A algunos bateristas les gustan los tambores de tono alto, mientras que a otros les gustan los tambores de tono bajo.
Qué influye en el tono de la batería
El tono de un tambor depende principalmente de la rapidez con la que la piel, o el parche, vibra. Vibraciones rápidas resultarán en un tono alto, mientras que vibraciones lentas resultarán en un tono bajo.
Por eso, el tono de la batería depende en gran medida de la tensión. Si los parches del tambor están tensos, el tono será más alto. Por otro lado, si aflojas los parches del tambor, tendrán un tono más bajo.
Otro factor importante es la densidad y el grosor del parche del tambor. Un parche grueso y denso estará más apretado y tendrá un tono más alto.
Esto no significa que necesitas nuevos parches de tambor si prefieres un tono más alto. Ajustarlos será suficiente para obtener el sonido que te gusta.
El tamaño de los cascos del tambor es otro factor importante. Un casco grande hará que el parche del tambor vibre más lentamente, lo que resultará en un tono más bajo, mientras que un casco pequeño hará lo contrario, dando al tambor un tono más alto.
El tono que produce tu tambor también dependerá de dónde lo golpees. Golpearlo en el centro causará vibraciones más lentas, bajando el tono.
Golpear el tambor cerca del borde creará vibraciones más rápidas y, por lo tanto, un tono más alto.
¿Es necesario saber leer notación de batería?
Dado que hemos mencionado que los tambores tienen notas de alguna manera y que hay partituras de música para ellos, podrías preguntarte si es obligatorio aprender a usar esta herramienta.
Probablemente te alegrará saber que puedes aprender simplemente escuchando y pasar toda tu experiencia musical así. Sin embargo, hay algunos beneficios en leer partituras.
Muchos bateristas profesionales han aprendido a tocar de oído y ni siquiera saben cómo leer partituras. Si les funcionó a ellos, podrías asumir que funcionaría para ti. Después de todo, la batería depende en gran medida de tus habilidades rítmicas y coordinación.
Tocar de oído tiene el gran beneficio de aumentar considerablemente tu adaptabilidad y sentido del ritmo.
Aunque puede ser difícil comenzar de esa manera, especialmente si eres autodidacta, con el tiempo podrías convertirte en un baterista con habilidades rítmicas sorprendentes.
Esto es especialmente útil cuando tienes que adaptarte a cambios y aprender rápidamente. No depender de las partituras te permitirá tener más creatividad y experimentar más con tu técnica.
Si no te adhieres a un conjunto rígido de reglas, hay mucho más espacio para la creatividad y pensar en ritmos únicos.
Sin embargo, aprender a leer notación de batería podría facilitar la colaboración con otros músicos. Es mucho más rápido aprender nuevo material si puedes leer sus partituras.
Pueden crear también un bucle de batería en un VST y permitirte aprenderlo, pero probablemente llevará demasiado tiempo. Tampoco querrás darles una razón para reemplazarte con el VST.
Aprender a leer partituras también aumentará tu comprensión general de la teoría musical. Si tienes que tocar profesionalmente con personas que están bien versadas en esto, les resultará mucho más rápido y sencillo explicarte las cosas utilizando la terminología adecuada.
Puedes salirte con explicaciones simplistas y visuales de lo que debes hacer en un entorno informal. Sin embargo, un músico profesional probablemente no querrá sentarse detrás de tu batería y mostrarte qué hacer.
Aprender a leer partituras te hará ver más profesional y te facilitará mucho trabajar con otros. Por otro lado, si no sueñas con convertirte en músico profesional, probablemente no haya una necesidad real de aprender a leer notación de batería.
Conclusión
Podemos concluir diciendo que los tambores tienen notas, como todo lo que produce un sonido, pero sus notas no son importantes.
Lo importante es cuánto le gusta a un baterista el sonido de sus tambores y cuán bien encaja el sonido en la música.
No te preocupes por estar en tono si eres baterista principiante. Afina tus tambores para que suenen como te gustan y concéntrate en establecer un gran ritmo como fondo para las guitarras, voces y bajo.
